London /Metzingen Business Photographer Nadine Wilmanns

Das bin ich

Fotografie ist mehr als ein Job für mich. In meinem Alltag fotografiere ich so ziemlich ständig Stories. Meine Freunde haben sich schon daran gewöhnt, dass meine Kamera bei unseren Verabredungen über meiner Schulter hängt. Und mein Freund wundert sich schon längst nicht mehr darüber, dass ich vor einer scheinbar unscheinbaren Szene stehenbleibe um ein Foto zu machen, weil das Licht da gerade so gut aussieht.

Das bin ich

Bevor Fotografie zu meinem Hauptjob wurde, gab es viele Umwege. Sie alle haben mich und meine Arbeit wie sie heute ist, geprägt: Ich habe einen Master-Abschluss in Modedesign und habe für Modedesigner wie Giles Deacon in London und Wolfgang Joop in Potsdam gearbeitet, aber auch für Modebetriebe im Billigmode-Sektor.

Ein Leben - und der Wert der Zeit

Während ich in meinen Nine-to-Five-Jobs gearbeitet habe, wurde mir erst so richtig klar, dass uns EIN Leben geschenkt wurde und wie wertvoll Zeit ist. Ich habe verstanden, dass ich keine Zeit verschwenden darf und jetzt beginnen musste frei und kreativ zu arbeiten. Daher begann ich Journalismus zu studieren, während ich die Stunden in meinem Modejob kürzte, und im London College of Contemporary Arts belegte ich einen Abendkurs in Modefotografie.

Mein Traum war es, als professionelle Fotografin zu arbeiten, und ich habe mich daran gemacht, das zu verwirklichen.

Es war nicht so, dass mir auf einmal lauter Jobs und Aufträge in den Schoß gefallen sind und ich dann aus dem Grund Fotografie zu meinem Hauptberuf gemacht habe. Tatsächlich war es andersrum: Ich wollte als Fotografin arbeiten und daher habe mich dran gemacht, diesen Traum zu verwirklichen. Ich habe meinen Modejob ganz aufgegeben und habe mich ganz um meine neue Karriere als Fotografin und Fotojorunalistin gekümmert. Mit dem Versprechen an mich selbst, dass ich ganz einfach nicht aufgeben würde, habe ich dafür gearbeitet und gebetet.

Mein eigenes Business bedeutet Freiheit für mich, Kreativität, Begeisterung, Möglichkeiten und persönliche Verbindungen zu Kunden und Partnern. Ich erinnere mich an das erste Business Buch das ich gelesen habe: es hat mir einen richtigen Energieschub gegeben, ich war voller Hoffnung, Vorfreude und Ideen. Und es geht mir heute immer noch so, wenn ich an mein Business denke. Und das ist genau das, was ich an der Arbeit mit anderen Selbständigen so mag: Ich kann ihre Leidenschaft und Begeisterung für das, was sie aufgebaut haben oder gerade aufbauen, so gut nachvollziehen. Das springt auf mein Storytelling über und vermittelt in emotional ansprechenden Bildern: Das Herz eines Businesses ist ein mutiger und leidenschaftlicher Traum.

Meine Zeit kreativ und mit Fotografie zu verbringen hat mich durch viele Rückschläge hindurchgetragen. Ich habe mich dadurch auch vielen Herausforderungen gestellt, bin als Person gewachsen und bin auf interessante Menschen getroffen. Immer wieder hat Gott unglaubliche Möglichkeiten in meinen Weg gelegt und tut es immer noch. Weil ich weiß, dass er einen guten Plan für mich hat, bin ich gespannt auf das was noch kommt.

Im Moment lebe ich sowohl in Deutschland (Outletcity Metzingenbei Stuttgart) und in London. Ich arbeite als Story-Fotografin von allem für Unternehmen als auch Magazine.

Wie ich arbeite

Wenn ich Business Stories fotografiere, arbeite ich einerseits wie ein Journalist. Ich halte nach Gefühl Ausschau und einem roten Faden in der Story. Und einer emotionalen Verbindung zur Zielgruppe des Unternehmens oder der Solo-Selbständigen.

Gleichzeitig arbeite ich wie ein Fotograf, sehe Licht, Formen und Komposition. Ich kümmere mich darum, dass sich jeder gesehen und vor der Kamera wohl fühlt.

Meine Art Situationen und Szenen zu sehen und Licht zu „formen“, außerdem mein Ziel, Menschlichkeit und Verbundenheit in eine Story zu bringen – das macht meine Fotografie aus. Das ist es auch, was meine Arbeit einzigartig und authentisch macht und was meinen Bildern eine Film-Atmosphäre gibt.

Was du erwarten kannst

1. Die Storyline vorbereiten

Bevor ich deine Fotostory aufnehme, besprechen wir, welche Art von Bildern für dein Business sinnvoll sind und wie viele Bilder deine Fotostory ungefähr haben sollte.

Manche Unternehmen möchten den Fokus auf ihr Team legen, andere eher auf ihr Firmengelände, wieder andere möchten ihren Produktionsprozess zeigen, den Gebrauch ihrer Produkte im Alltag, oder sie möchten Bilder von Events und Meetings.

Solo-Unternehmer brauchen typischerweise eine große Bandbreite an Bildern, die sie selbst in Aktion zeigen.

Dienstleister möchten oft ihre Dienstleistungen im Einsatz zeigen - an Models oder an ein paar ihrer Kunden. Viele Einzelhändler möchten vor allem viele detaillierte Aufnahmen ihrer Produkte.

Jedes Business hat individuelle Anforderungen - auch deins!

2. Die Story aufnehmen

Je nachdem wie groß dein Unternehmen ist und was genau du brauchst, werde ich deine Fotostory im Laufe eines halben Tages, eines ganzen Tages oder auch mehrerer Tage festhalten. Manche Stories profitieren von einer regelmäßigen "Fortsetzung", beispielsweise alle sechs Monate.

3. Die Story in die Welt schicken

Ich werde dich auf dem Weg begleiten und dir Tipps geben, wie du deine Bilder wirkungsvoll verwendest - beispielsweise auf Social Media oder auf deiner Webseite, aber auch auf anderen kreativen Wegen.

Wenn du möchtest, interviewe ich dich über dein Business für mein Online Magazin McWilmanns Business Story Magazine. Das ist optionales Angebot. Du kannst den Interview Text für deine eigene Webseite verwenden und mit dem McWilmanns Business Story Magazine verlinken. Letzteres hat den Vorteil, dass es dir ein Plus in Sachen Google Ranking beschert.